Gotikos mados istorija: nuo Batcave iki šių dienų

Batcave, Londono klubas iš aštuntojo dešimtmečio pradžios, yra viena tų vietų, kurios pakeitė požiūrį į aprangą. Ne todėl, kad kažkas ten nustatė taisykles, o todėl, kad žmonės pradėjo derinti muziką, audinius ir kirpimus į kažką visiškai nauja. Tai, kas ten gimė, iki šiol matoma stilizacijose visame pasaulyje.

Gotikos mados istorija prasideda nuo punk rocko ir post-punku aštuntajame dešimtmetyje, o per vėlesnius dešimtmečius ji įsisavino metalo, industrialo, viktorianišką estetiką ir daugybę kitų įtakų. Kiekviena karta įnešė į šią mozaiką kažką savo, todėl šiandien gotikinė apranga yra tokia įvairi kirpimų, medžiagų ir posstilių atžvilgiu.

Šiame straipsnyje rasi:

• iš kur gotika sėmėsi įkvėpimo ir ką tai reiškia kuriant stilizacijas
• kaip muzika darė įtaką konkretiems kirpimams ir audiniams per atskirus dešimtmečius
• kurie aprangos elementai išliko iki šių dienų ir kaip juos dėvėti
• ką iš šios istorijos gali praktiškai pritaikyti kasdien

Tai pradėkime.

Iš kur gotika sėmėsi įkvėpimo ir kodėl tai svarbu renkantis aprangą?

Gotikinė mada neatsirado iš niekur. Jos šaknys siekia kelis skirtingus šaltinius, todėl šiandien turi tikrai platų pasirinkimą kuriant stilizacijas.

Vienas svarbių šaltinių buvo viktorianiškas gedulo kostiumas iš XIX amžiaus: ilgi sijonai, sunkūs audiniai, tokie kaip vilna ar krepa, aukštai užsegami palaidinukai ir gausiai puošti papuošalai iš juodo stiklo arba džeto. Iš ten kyla meilė nėrinių, korsetų ir ilgų rankovių detalėms, kurios iki šiol pasirodo daugelyje gotikinių stilizacijų. Verta žinoti, kad viktorianiškai audiniai paprastai buvo matiniai ir sunkūs, todėl jei ieškai būtent tokio jausmo, blizgantis poliesteris iškart sugadins visos aprangos proporcijas. Geriau tiks žoržetas, sunkus medvilnė arba audinys su viskozės priemaiša.

Taip pat reikšmingas buvo gotikinio literatūros ir teatro poveikis XVIII ir XIX amžių sandūroje. Dramatiški kirpimai, kontrastingi baltos ir juodos spalvos deriniai, platūs paltai ir pelerinos - visa tai siejasi su to laikotarpio estetika. Čia nekalbama apie pažodinį kostiumų atkūrimą, o apie konkrečias kirpimo detales, kurios išliko ir vis dar atrodo gerai.

Septintojo dešimtmečio punkas į šį rinkinį įnešė visai kitų elementų: draskytus kraštus, odą, kniedeles ir sąmoningą gero skonio taisyklių laužymą. Būtent iš punko gotika perėmė polinkį derinti dalykus, kurie iš pirmo žvilgsnio netinka vienas prie kito, pavyzdžiui, nėriniuotą palaidinuką su nusidėvėjusiais kelnėmis ar sunkius batus su subtilia suknele. Praktiškai tai reiškia, kad labai minkšto audinio ir kieto metalinio detalio derinys, tarkime, aksominė sijonė ir diržas su kniedėmis, turi realų istorinį pagrindą, o ne yra atsitiktinis eksperimentas. Verta prisiminti, kad kryžius gotikinėje madoje atlieka panašų vaidmenį, jungdamas kryžiaus kaip papuošalo simboliką ir istoriją su subkultūros maištingu dvasia.

Žinojimas apie šiuos šaltinius tikrai padeda renkantis drabužius. Jei žinai, kad konkretus elementas, pavyzdžiui, pūsta rankovė ar asimetrinis kirpimas, turi savo istorinį ar subkultūrinį pagrindą, lengviau nuspręsi, ar jis tinka likusiai tavo spintai ir kaip jį suderinti su modernesniais gabalais. Tai ypač praverčia perkant internetu, kai žiūri į produkto nuotrauką ir galvoji, ar tas palaidinukas su platėjančia rankove atrodys nuosekliai šalia džinsų su nusidėvėjimais, kuriuos jau turi. Žinant kontekstą, iš kurio kilęs konkretus kirpimas, konkretus atsakymas ateina greičiau nei po valandos naršymo stilizacijų „Pinterest" platformoje. Jei tik pradedi savo kelionę šioje srityje, pravers platesnis gotikinės mados principų ir elementų apžvalga, kuri padės geriau orientuotis šioje estetikoje.

Kaip muzika formavo skirtingų kartų aprangos stilių?

Muzika ir apranga gotikos subkultūroje visada ėjo koja kojon. Tai ne atsitiktinumas, kad tam tikri skambesiai traukė paskui save konkrečius kirpimus, audinius ir spalvas. Verta tai suprasti, nes padeda sąmoningai rinktis įvairius aprangos elementus nejuntant, kad kažkas prie kažko netinka.

Nuo garažinių koncertų iki darkwave scenos

Aštuntojo ir devintojo dešimtmečių sandūroje gotika augo tiesiai iš post-pankо. Grojo mažuose klubuose, scenose be biudžeto, tad drabužiai turėjo būti praktiški ir nebrangūs deriniui sudaryti. Iš čia kilo juodų džinsų, odinių striukių ir suplėšytų marškinėlių, dažnai su rankomis užneštais atspaudais ar užrašais, populiarumas.

Verta prisiminti, kad tas paprastumas nebuvo atsitiktinis. Natūralios odos ar dirbtinės odos oversize striukė suteikė laisvę judėti koncerto metu, o juodi džinsai su tiesiu klešniu tiko tiek scenoje, tiek išeinant iš klubo antrą nakties. Jei ieškai atskaitos taško kuriant stilizaciją, įkvėptą to laikotarpio, šis derinys vis dar veikia ir nereikalauja didelių finansinių investicijų.

Kai darkwave scena pradėjo plėtotis, estetika tapo teatrališkesnė. Atsirado laisvi, plazdantys šifono viršūniai, ilgi sijonai ir aksesuarai, primenantys romantizmą: nėrinių pirštinės, platūs skrybėliai, masyvūs sidabro ar metalo papuošalai. Proporcijos akivaizdžiai pasikeitė, nuo ankšto ir šiurkštaus iki labiau išplėtoto, sluoksniuoto aprangos stiliaus.

Šis proporcijų pokytis turi praktinę reikšmę, kai komplektuoji stilizaciją. Ilgas, laisvas šifono ar satino sijonas gerai dera su priglundančia viršūne, pavyzdžiui, ankštu golfu ar korsetu. Jei nori ko nors mažiau formalaus, laisvas viršūnis plačiomis rankovėmis ir siauros kelnės suteikia panašų sluoksniuotumo efektą be perteklinio audinio.

Darkwave taip pat atgaivino susidomėjimą minkštos struktūros audiniais, tokiais kaip aksomas ar viskozė. Šios medžiagos gula kitaip nei džinsinis audinys ar oda, tad visa stilizacija atrodė ramiau ir minkščiau. Aksomas stretch versijoje, kurį galima rasti daugelyje audinių parduotuvių arba kaip gatavus aprangos elementus, yra stebėtinai patogus ir gana lengvai prižiūrimas, jei skalbiate žemoje temperatūroje ir vengiате džiovyklės. Šiandien abu požiūrius drąsiai galima derinti vienoje stilizacijoje.

Metalas, industrial ir jų įtaka gotikos garderobui

Metalas ir industrial į gotikos garderobą atnešė visiškai kitokių elementų. Visų pirma atsirado sunkūs batai su metaliniais elementais, platūs diržai su kniedėmis, kelnės su grandinėlėmis ir atspaudai su grupių grafikomis. Medžiagos tapo šiurkštesnės: storas medvilnė, dirbtinė oda, nailonas.

Kalbant apie batus, skirtumas tarp metalinio ir post-pankinio požiūrio yra gana ryškus. Post-pankas rinkosi paprastus grubaus pado batus arba žemo kulno botus. Metalas ir industrial atnešė masyvesnes konstrukcijas, dažnai su dviguba padu, metaliniais užsegimais ar dekoratyvinėmis grandinėlėmis aplink kulkšnį. Tokie batai gali nemažai sverti, tad jei planuoji juos avėti kelias valandas, verta patikrinti, ar vidpadis keičiamas ir ar batas tinkamai palaiko pėdos skliautą.

Industrial nuėjo dar toliau. Pradėjo atsirasti kirpimai, primenantys darbo ar karinę aprangą: plačios kelnės su daugybe kišenių, striukės su lipniosiomis juostelėmis, trumpos pirštinės be pirštų. Pati dažniausiai renkuosi šių elementų derinį su kažkuo minkštesniu, nes toks kontrastas veikia tikrai įdomiai. Norint geriau suprasti, iš kur atsirado visi šie įtakai, verta pažvelgti į gotikos subkultūros ištakas ir atsekti, kaip atskiros muzikos kryptys virto savitomis estetikomis.

Plačios cargo kelnės iš nailono ar storos medvilnės yra vienas iš tų elementų, kuriuos lengva įpinti į įvairias stilizacijas. Dėvimos su paprasta juoda marškinėle ir masyviu diržu atrodo šiurkščiai ir konkrečiai. Suderintos su laisvu šifono viršūniu ir subtiliais papuošalais sukuria visiškai kitokį įspūdį, artimesnį tam, ką būtų galima pavadinti minkštuoju industrial. Nė viena iš šių versijų nėra teisingesnė, tai priklauso nuo to, kas tą dieną atitinka tavo nuotaiką ir progą.

Metalo ir industrial įtaką šiandien ypač matyti metalo ir odos aksesuaruose: plačioje apyrankėje su smaigaliais, karoliai su žiedais ar sunkūs auskarai. Tai elementai, kuriuos lengva įpinti į įvairias stilizacijas, nesvarbu, ar siekiama ko nors šiurkštesnio, ar minkštesnio kirpimo. Viena masyvus apyrankė su kniedėmis gali pakeisti visos likusios dalies suvokimą, net jei likusi stilizacijos dalis yra gana paprasta. Tai geras atskaitos taškas, jei tik pradedate eksperimentuoti su šiomis įtakomis ir nenorite iš karto investuoti į visiškai naują garderobą. Daugelis šių aprangos elementų formavosi būtent tokiose vietose kaip legendinis klubas Batcave, kur muzika ir stilius kasdien persipindavo.

Ikoniniai drabužių elementai iš skirtingų dešimtmečių ir kas iš jų išliko iki šiol

Kirpimai ir audiniai, išlaikę laiko išbandymą

Kai kurie dalykai gotikinėje garderoboje tiesiog neišeina iš mados. Platėjantys sijonai iki kulkšnių, priglundantys korsetai, laisvos palaidinės su pūstomis rankovėmis, ilgi tiesaus kirpimo paltai, visos šios formos pasirodė dar aštuntajame dešimtmetyje ir tebėra nešiojamos šiandien, tiek kasdien, tiek į koncertus ar vakarėlius.

Verta atkreipti dėmesį į tai, kaip pasikeitė tų pačių formų proporcijos. Palaidinė su pūstomis rankovėmis aštuntajame dešimtmetyje dažnai turėjo labai plačius pečius ir trumpą liemenį. Šiandien tas pats kirpimas pasirodo su pailgintu nugaros dalimi, siauresnėmis rankogaliais arba asimetriniu apačios kraštu. Platėjantis sijonas iki kulkšnių dabar dažnai siuvamas iš tiulio sluoksnių arba iš vieno sunkaus audinio, kas suteikia visiškai kitokį vizualinį įspūdį ir kitas derinimo galimybes su viršumi. Jei perki tokį sijoną internetu, patikrink, ar nurodyta ilgio matmuo nuo juosmens, nes skirtumas tarp modelių gali siekti net 15-20 cm, o tai realiai keičia, kaip sijonas atrodo ant skirtingo ūgio žmonių.

Kalbant apie audinius, keli iš jų išsilaiko ypač tvirtai. Aksomas ir nėriniai yra medžiagos, kurios gotikinėse stilizacijose atsirado nuo pat pradžių ir neatrodo, kad išnyks. Aksomas gerai gula ant figūros, malonus liesti ir tinka tiek trumpoms suknelėms, tiek ilgiems sijonams ar korsetams. Nėriniai puikiai tinka kaip įsaga, rankovės apdaila arba sluoksnis po permatomu viršumi.

Pati dažniausiai renkuosi būtent šias dvi medžiagas pirkdama, nes jos universalios ir lengvai derinamos su kitais drabužiais. Satinas ir šifonas pasirodydavo rečiau, bet irgi turi savo istoriją šioje estetikoje, ypač romantiškesnėse stilizacijose. Verta prisiminti, kad šifonas yra labai trapus ir reikalauja atsargesnio skalbimo nei aksomas ar medvilnė.

Su aksomu kyla viena dažna klaida perkant internetu: produktų nuotraukos dažnai neatspindi tikrojo audinio storio ir blizgesio. Elastinis aksomas elgiasi visiškai kitaip nei austas aksomas, tempiasi, prisiglunda prie kūno ir reikalauja kitokio dydžio nei tas, kurį paprastai renkiesi. Jei abejoji, verta parašyti pardavėjui ir paklausti apie sudėtį ir gramūrą, ypač kai kalbama apie brangesnius gaminius.

Kas pasikeitė požiūryje į aksesuarus ir papuošalus?

Aštuntajame ir devintajame dešimtmetyje aksesuarai dažnai buvo masyvūs ir labai ryškūs. Platūs antkakliniai su kniedėmis, stori grandinėliai, dideli kryžiai ant ilgų grandinėlių, auskarai iki pusės skruosto. Tai buvo aiškus priklausomybės subkultūrai signalas, dažnai sąmoningai provokuojantis. Neatsitiktinai juoda dominavo kiekviename aprangos elemente, o priežastys, kodėl gotai renkasi juodus drabužius, siekia giliau nei vien estetika.

Šiandien požiūris į papuošalus ir aksesuarus yra kur kas įvairesnis. Šalia masyvių sidabrinių žiedų su gotikinių katedrų ar kaukolių motyvais atsiranda subtilūs karoliai su juodu akmeniu, minimalistiniai auskarai pusmėnulio formos arba subtilios oniksų apyrankės. Juodojo sidabro papuošalai arba padengti juoda emaliu išplito plačiau ir šiandien juos galima rasti toli už griežtai gotikinės scenos ribų.

Pasikeitė ir tai, kaip papuošalai derinami vienoje stilizacijoje. Anksčiau dominavo požiūris: kuo daugiau, tuo geriau, ir visi papuošalai turėjo išlaikyti vieną ryškų toną. Dabar dažniau matomas mastelio maišymas, vienas didelis žiedas ant rodomojo piršto, keli ploni žiedai ant kitų pirštų, trumpi karoliai ir ilga grandinėlė nešiojami kartu. Tai suteikia daugiau laisvės ir leidžia kurti stilizaciją palaipsniui, pridedant naujus elementus be jausmo, kad kažkas netinka.

Pasikeitė ir požiūris į rankinukes bei batus. Anksčiau svarbiausi buvo aukšti aulinukai ir batai ant platformos, o rankinukės buvo tarsi antraplanės visos stilizacijos detalės. Dabar gotikiniai batai ir rankinukės būna kruopščiai apdirbti kiekviena detale, nuo odinių aulinukų su sagtimis iki didelių stačiakampių rankinukų su metaliniais apkalais. Tai šio segmento aksesuarų rinkos rezultatas, kuris per pastaruosius du dešimtmečius tiesiog labai išsiplėtė. Panaši evoliucija palietė ir drabužius, o gotikiniai marškinėliai vyrams šiandien siūlo kur kas platesnį raštų ir kirpimų pasirinkimą nei dar prieš keliolika metų.

Kalbant apie batus, verta atkreipti dėmesį į praktinę platformos pusę. 3-4 cm storio padas paprastai yra kompromisas tarp vizualinio efekto ir patogaus ilgesnio vaikščiojimo. Modeliai su storesnė platforma, virš 6-7 cm, puikiai atrodo nuotraukose ir koncerte, bet nešiojant visą dieną mieste gali duoti apie save žinoti. Jei ieškai batų, kurie tiks ir kasdien, ir vakarui, verta ieškoti modelių su profiliuotu vidpadžiu ir lankstiu padu, o ne tik su efektinga išore.

Regioniniai skirtumai: kaip gotika atrodė skirtingai JK, Vokietijoje ir Lenkijoje?

Gotikos scena skirtingose šalyse vystėsi lygiagrečiai, tačiau kiekviena iš jų suteikė jai šiek tiek kitokį pavidalą. Šie skirtumai matomi iki šiol, žiūrint į tai, kokius kirpimus ir medžiagas renkasi žmonės iš skirtingų aplinkų.

Didžiojoje Britanijoje gotika išaugo iš post-pankо ir labai ilgai išlaikė jo šiurkštumą. Odinės striukės, siauros kelnės, suplėšytos medžiagos ir itin teatrališkos šukuosenos yra tos scenos atpažinimo ženklai. Britiškas stilius dažnai buvo minimalistinis detalių atžvilgiu, tačiau labai ryškus silueto ir proporcijų prasme. Mažiau nėrinių, daugiau struktūros. Būdingi buvo ir sunkūs batai storomis padais, dėvimi tiek su siauromis kelnėmis, tiek su trumpais sijonais, kas suteikdavo konkretų proporcijų kontrastą, o ne vien vizualinį efektą. Jei ieškai įkvėpimo šia kryptimi, verta žiūrėti į kirpimus, gerai priglundančius prie pečių ir siaurus kojų srityje, o vengti laisvų, išplėtotų sluoksnių, kurie suardo tą šiurkštumą.

Vokietija pasuko visiškai kita kryptimi. Vietinė scena, ypač susitelkusi aplink Wave-Gotik-Treffen festivalį Leipcige, išvystė išsamesnį ir ceremoniškesnį aprangos būdą. Ilgos, daugiasluoksnės suknelės, nėrinių intarpai, korsetiniai diržai ir gausi gotikinė papuošalai ir aksesuarai yra elementai, siejami būtent su vokišku požiūriu į gotiką. Didelį vaidmenį čia vaidino ir istoriniai podstiliai, tokie kaip viktorianiškas ar viduramžiškas. Praktiškai tai reiškė tokias medžiagas kaip aksomas, sunkūs nėriniai ar tafta, o ne sintetika, kuri daugiasluoksnėse stilizacijose greitai praranda išvaizdą ir tampa nepatogi ilgiau nešiojant.

Lenkijos scena formavosi specifinėmis sąlygomis. Dešimtajame dešimtmetyje prieiga prie gatavų drabužių buvo ribota, todėl daugelis žmonių siūdavo patys arba perdirbdavo daiktus, pirktus turguose. Tai privertė kūrybingai rinktis medžiagas ir kirpimus. Pastebėjau, kad šis paveldas matomas iki šiol, nes lenkiškoje bendruomenėje vis dar vertinama gebėjimas savarankiškai kurti ar modifikuoti drabužius. Paprastos juodos marškinių perdirbimas pridedant nėrinių intarpus prie rankovių arba sijono pasiuvimas iš kelių tiulio sluoksnių yra pavyzdžiai, kurie vis dar pasirodo vietinėse bendruomenėse. Šis požiūris turi ir praktinę pusę, nes leidžia pritaikyti kirpimą prie konkrečios figūros, ko gatavi drabužiai dažnai nesiūlo.

Verta tai turėti galvoje, kai ieškai įkvėpimo. Stilius iš britų archyvinių nuotraukų atrodys kitaip nei tas iš vokiečių festivalių, o abu skiriasi nuo to, kas vystėsi vietoje. Nė vienas iš šių požiūrių nėra teisingesnis, ir kiekvienas suteikia skirtingas galimybes kuriant savo stilizaciją. Šių įtakų maišymas, pavyzdžiui, britiškai šiurkštus kirpimas su turtingesne audinio detale, siejama su vokiška scena, yra vienas iš būdų rasti tai, kas iš tikrųjų tinka kasdieniam įvaizdžiui. Jei domina, iš kur gotika gavo savo pavadinimą ir kaip kelias vedė nuo architektūros iki subkultūros, verta pasigilinti į platesnį istorinį kontekstą.

Ką iš šios istorijos gali pritaikyti kasdienėse stilizacijose?

Kelios dešimtys metų gotikinių stilizacijų yra tikrai didelis šaltinis, iš kurio galima semtis. Ne tam, kad atkurtum kokį nors konkretų dešimtmetį vienas prie vieno, o tam, kad sąmoningai pasirinktum elementus, kurie tiesiog gerai veikia praktikoje.

Daugelis klasikinių kirpimų iš 9-ojo ir 10-ojo dešimtmečio šiandien veikia lygiai taip pat gerai kaip ir tada. Ilgas tiesaus kirpimo paltas tinka tiek darbo stilizacijai, tiek vakariniam išėjimui. Išplatėjęs sijonas iki pusės blauzdos dera su lygiais marškinėliais ir aulinukais, nereikia kurti jokios teatrališkos stilizacijos. Pakanka vieno ryškesnio elemento, likusi dalis gali būti visiškai rami. Panašiai veikia paprasta suknelė ilgomis rankovėmis derinama su masyviu diržu arba suveržiamais kulkšnies batais, visuma atrodo gotikiškai, bet nereikalauja jokio ypatingo pasiruošimo.

Verta prisiminti ir tai, kad papuošalai iš skirtingų laikotarpių derinasi tarpusavyje stebėtinai gerai. Sunkus metalinis grandininis vėrinys iš industrialinio laikotarpio, suderintas su subtilesniais nėriniuotais marškinėliais, sukuria įtampą, kuri daro stilizaciją įdomesnę nei renkantis viską vienu tonu. Vien šis derinys pakanka, kad drabužis atrodytų apgalvotai. Panašų efektą duoda skirtingo storio sidabrinių žiedų derinys, vieni masyvūs, kiti ploni, vietoj to, kad ieškotum komplekto iš vienos kolekcijos.

Jei tau svarbus kasdieninis patogumas, verta atkreipti dėmesį į audinius su elastanu arba viskozę, kurie imituoja sunkesnę išvaizdą, bet yra lengvesni ir patogesni skalbti. Daugelis gotikinių kirpimų iš praeities buvo siuvami iš labai standžių medžiagų, šiandien tos pačios formos prieinamos daug praktiškesnėmis versijomis. Dažna klaida perkant internetu yra audinio sudėties ignoravimas produkto aprašyme. Du sijonai gali atrodyti identiškai nuotraukoje, bet vienas iš poliesterio raukšlėsis ir kaistins, o kitas iš viskozės su elastano priemaiša tiks net ilgesniam nešiojimui.

Gotikinės mados istorija taip pat rodo, kad stilius geriausiai veikia, kai jį derini prie savęs, o ne prie kokio nors šablono. Pati dažniausiai renkuosi du ar tris elementus iš skirtingų estetikų ir derinu juos taip, kad tiesiog tiktų konkrečiai progai. Nėra vieno teisingo būdo kurti gotikinę stilizaciją, tačiau yra daugybė įdomių atskaitos taškų.

Gotikos mados istorija praktiškai: ką ji reiškia tavo stilizacijoms?

Kelios dešimtys gotikos mados metų nėra muziejinis eksponatas, o gyvas šaltinis, kuriuo gali naudotis savo sąlygomis. Supratimas, iš kur atkeliauja konkretus kirpimas, audinys ar aksesuaras, leidžia sąmoningiau rinktis elementus ir derinti juos taip, kaip prasminga tau, o ne tik atkartoti konkretų dešimtmetį.

Jei nori šias žinias paversti konkrečiais pirkiniais, verta pradėti nuo to, kas šiandien faktiškai prieinama gotikos kolekcijose. Gotyka parduotuvėje rasi drabužių ir papuošalų, kurie atspindi skirtingus šios istorijos etapus, nuo klasikinių aštuntojo dešimtmečio kirpimų iki šiuolaikinių darkwave ir viktorianiškai gotikinių interpretacijų. Gali peržiūrėti esamas kategorijas ir pamatyti, kurie elementai geriausiai tinka stilizacijoms, kurias jau turi.