Gotikinė muzika ir mada: kaip vienas sukūrė kitą

Kol gotika tapo tuo, ką šiandien atpažįsti iš krojų ir medžiagų, ji pirmiausia buvo garsas. Konkretūs skambesiai traukė konkrečius žmones, o tie žmonės pradėjo rengtis taip, kad tą skambesį kaip nors išreikštų. Tai nebuvo atsitiktinumas ar sezoninis kaprizas.

Gotikinė muzika ir mada vystėsi kartu, darydamos viena kitai įtaką. Aštuntojo dešimtmečio post-punkas, darkwave, metalas ir industrialas formavo ne tik tai, kaip atrodo gotikinės stilizacijos, bet ir tai, kodėl tam tikros medžiagos, krojai ir spalvos jose pasirodo taip dažnai. Supratus šiuos ryšius, lengviau sąmoningai kurti savo derinius, užuot tiesiog kopijuojant gatavus vaizdus.

Šiame straipsnyje rasi:

• kurie muzikos žanrai labiausiai paveikė konkrečius gotikinės aprangos elementus
• kokius vizualinius sprendimus perėmėme iš ikoninių atlikėjų ir kaip juos taikyti šiandien
• kaip skirtingi gotikiniai postiliai siejasi su skirtingais skambesiais ir aprangos estetikomis
• ką iš šių muzikos šaknų gali praktiškai panaudoti kurdama stilizacijas

Tai pradėkime.

Kurie muzikos žanrai labiausiai paveikė gotikinių stilizacijų išvaizdą?

Muzika ir drabužiai retai vystosi atskirai. Gotikos atveju šis ryšys ypač akivaizdus, nes konkretūs skambesiai tiesiogine prasme suformavo tai, ką šiandien žinai kaip gotikinę garderobą.

Post-punkas ir pirmieji gotikiniai klubai: iš kur atsirado ši aprangos estetika?

Septintojo ir aštuntojo dešimtmečių sandūra buvo momentas, kai post-punko muzika pradėjo traukti žmones, ieškančius kažko kitokio nei spalvingas popas. Klubai, tokie kaip Batcave Londone, tapo vieta, kur apranga buvo lygiai tokia pat svarbi kaip muzika. Siauros juodos kelnės, erdvūs marškiniai asimetriniu kirpimu ir tinkliniai topai atsirado būtent tada.

Medžiagos buvo paprastos ir prieinamos: pigi medvilnė, tinklas, dirbtinė oda. Svarbiausia buvo tai, kaip visa tai nešioji, o ne gamintojo etiketė. Šukuosenos siekė lubas, makiažas buvo ryškus, tačiau pats drabužis nereikalavo didelių išlaidų.

Verta prisiminti, kad šis kryptis buvo stipriai DIY. Žmonės dažė drabužius namuose, kirpo rankoves, siuvo skirtingų audinių gabalus. Rezultatas nebūtinai turėjo atrodyti tobulai, svarbiausia buvo, kad kažką reikštų. Šis požiūris iki šiol išlikęs daugelyje gotikinių stilizacijų, ypač tose, kurios artimesnės pankui, kur matomi siūlai, nudėvėjimas ar rankomis tapyti detaliai yra visumos dalis, o ne klaida, kurią reikia slėpti.

Metalas, industrialas ir darkwave: trys skirtingi skambesiai, trys skirtingos garderobos

Kiekvienas iš šių žanrų modą patraukė visiškai kita kryptimi. Metalas pastatė ant plačių kelnių su lopais, odinių striukių su kniedėmis ir sunkių batų storomis padais. Industrialas įvedė militarinius kirpimus, kelnes su daugybe kišenių ir sintetinius audinius, atsparius nešvarumams.

Darkwave yra atskira istorija. Čia vietoj odos atsirado tiulis, nėriniai ir satinas. Siluetai tapo labiau sraunūs, o spalvų paletė išsiplėtė giliu tamsiai mėlyna ir butelio žaluma. Pastebėjau, kad būtent šios trys kryptys ir šiandien stipriausiai veikia tai, kaip gotikinis mados pasaulis atrodo praktikoje. Verta žinoti, kas yra gothic rock žanras, nes jo istorija tiesiogiai paaiškina, iš kur atsirado kai kurie iš šių estetinių skirtumų.

Skirtumai matomi ir aksesuaruose. Metalo įkvėptose stilizacijose dominuoja platūs diržai su sagtimis, masyvūs žiedai ir karoliai su kniedėmis ar grandinėlėmis. Industriale dažniau sutiksi diržus su keliomis sagtimis, ant kaktos ar kaklo nešiojamus goglius ir kuprinės su militariniais detaliais. Darkwave siekia subtilesnių formų: plonų grandinėlių, kamėjų, nėriniuotų pirštinių be pirštų ar sagių su viktorijietiškais motyvais. Jei derini kelių šių krypčių įtakas, lengviausia pradėti nuo vieno dominuojančio elemento ir prie jo rinktis likusius, užuot viską maišius iš karto.

Kaip festivaliai ir koncertai formavo konkrečius kirpimus ir aksesuarus?

Wave-Gotik-Treffen Leipcige yra vienas didžiausių festivalių, jungiančių gotikinę muziką ir madą. Kiekvienais metais jis parodo, kad gotikinės stilizacijos yra gyvas, besikeičiantis pasaulis. Būtent tokiuose renginiuose išbandoma, kas veikia minioje kelias valandas, o kas tik gerai atrodo nuotraukoje. Jei domina gotikiniai festivaliai įvairiose Europos šalyse, verta susipažinti su tuo, ką kiekvienas iš jų siūlo muzikiniu ir madų požiūriu.

Festivalių praktika aiškiai paveikė kelis konkrečius garderobos elementus. Aukšti kulkšnį siekiantys batai su raišteliais išstūmė aukštakulnius, nes suteikia stabilumą nelygiu paviršiumi. Krepšiai nešiojami per petį ar ant klubų pakeitė mažas rankinukes, nes palieka laisvas rankas. Drabužių sluoksniai su lengvai nuimamais elementais, kaip laisva striukė ar platus sijonas su elastine juosmeniu, leidžia prisitaikyti prie temperatūros be vargo su sagomis triukšme.

Koncertai taip pat yra vieta, kur matyti, kurie audiniai iš tikrųjų veikia. Aksomas ir sunkus brokatas atrodo puikiai, bet minioje prie garsiakalbių greitai duoda apie save žinoti. Lengvesnis satinas ar blizgus džersis suteikia panašų vizualinį efektą ir žymiai daugiau laisvės judesiams.

Festivaliai išmokė kitaip galvoti ir apie drabužių ilgį. Maxi sijonai ir ilgi paltai, kurie puikiai atrodo nuotraukose, praktiškai renka purvą ir trukdo judėti minioje visą dieną. Todėl daugelis renkasi midi versijas, siekiančias iki blauzdos vidurio, arba naudoja sluoksniavimą, pavyzdžiui, trumpesnę suknelę su ilgu apsiaustu, kurį galima nusiimti ir prisegti prie krepšio. Tai sprendimas, suteikiantis pilnos stilizacijos efektą be praktinių problemų po kelių valandų vaikščiojimo.

Grupės, tapusios vizualiniu orientyru ištisoms kartoms

Kai kurios grupės paliko ne tik muziką, bet ir konkretų įvaizdį. Bauhaus, Sisters of Mercy, Siouxsie and the Banshees, Type O Negative, kiekviena iš jų į tai, kaip žmonės rengiasi šiandien, įnešė kažką savo. Čia ne apie sceninių kostiumų kopijavimą, o apie tai, kad tam tikri vizualiniai sprendimai tiesiog įsitvirtino ir liko. Daugelį šių elementų dabar galima rasti įprastose parduotuvėse, nes į pagrindinę srovę jie pateko būtent per muziką ir konkrečius žmones, kurie juos nešiojo.

Juodas šilkas, nėriniai ir oda: ką konkrečiai perėmėme iš ikoninių atlikėjų?

Siouxsie Sioux išpopuliarino nėriniuotų pirštinių ir tinklinių pėdkelnių derinimą su ryškiu, geometriniu akių makiažu. Šis subtilios medžiagos ir aštrios, ryškios silueto kombinacija vis dar pasirodo gotikinėse stilizacijose. Nėriniai nustojo būti vien romantiški ir tapo kažkuo tvirtesniu. Verta atkreipti dėmesį, kad stambia tinkleliu pėdkelnės suteikia visiškai kitokį efektą nei smulkios, klasikinės. Pirmosios vizualiai ryškesnės ir geriau dera su trumpais sijonais ar šortais, antrosios tinka po ilgomis suknelėmis kaip subtilus detalė, matoma tik judant.

Peter Steele iš Type O Negative nešiojo laisvus, ilgus marškinius iš sunkių audinių, dažnai derindamas juos su siauresnėmis kelnėmis. Šis kontrastas tarp erdvios viršutinės dalies ir priglundančios apatinės yra proporcija, kurią lengva perkelti į kasdienines stilizacijas. Ji tinka tiek su juodais satino marškiniais, tiek su storu medvilniniu audiniu. Jei ieškai kažko panašaus, atkreipk dėmesį į oversize marškinius su mandarinų apykakle arba visai be apykaklės, nes būtent toks kirpimas geriausiai perteikia šią nuotaiką nevirsdamas tiesioginiu sceninio įvaizdžio atkūrimu.

Robert Smith iš The Cure parodė, kad netvarka gali būti apgalvota. Susivėlę plaukai, per dideli megztiniai, išteptas lūpdažis, tai nebuvo aplaidumas, o konkretus estetinis sprendimas. Toks laisvas, šiek tiek užgožiantis viršutinės dalies kirpimas vis dar pasirodo stilizacijose, įkvėptose post-punku. Praktiškai tai reiškia, kad dviem dydžiais per didelis megztinis storu raišteliu, nešiojamas su glaudžiomis kelnėmis ar pėdkelnėmis, yra baigta ir apgalvota stilizacija, o ne skubos rezultatas.

Kada muzikantas tampa stilizacijos įkvėpimu, o ne kostiumu kopijuoti?

Riba paprastesnė, nei atrodo. Įkvėpimas yra tada, kai paimame vieną elementą, pavyzdžiui, kirpimą, medžiagą ar spalvų derinimo būdą, ir įpinami jį į tai, ką jau nešioji. Kostiumas yra ištikimas viso įvaizdžio atkūrimas nuo batų iki šukuosenos, be jokio savo indėlio.

Pati dažniausiai renkuosi vieną konkretų detalę iš nuotraukos, kuri mane sudomina, pavyzdžiui, plačias rankoves ar diržo nešiojimo būdą, ir ieškau kažko panašaus tarp to, ką jau turiu spintoje. Tai suteikia darnų, bet ne teatrališką efektą. Dažna klaida yra bandymas iš karto atkurti visą įvaizdį, o tai paprastai baigiasi jausmu, kad kažkas neveikia, nes trūksta sceninio konteksto, apšvietimo ir likusios vizualinės produkcijos, kuri lydėjo originalą.

Verta nepamiršti, kad sceniniai kostiumai kuriami reflektoriams, didelėms scenoms ir efektui iš keliasdešimties metrų atstumo. Perkeliant juos į kasdienį nešiojimą reikia supaprastinti, pakeisti medžiagą ar mastelį. Korsetas, kuris scenoje atrodo efektingai, darbo versijoje gali būti tiesiog siauras diržas arba korsetinis topas, užvilktas po švarku. Panašiai su apimtimi, sijonas su keliais apatiniais sijonais daro įspūdį koncerte, bet kasdien pakanka vieno sluoksnio su lengvai išplatintu kirpimu, kad gautum panašią proporciją be perteklinio audinio.

Kaip muzika atsispindi audinyje, kerpime ir spalvoje?

Gotikinė muzika retai būna garsi ir agresyvi ta prasme, kuri asocijuojasi su chaosu. Šis skambesys dažnai turi struktūrą, sluoksnius, pasikartojančius motyvus. Ir būtent tai matyti drabužiuose: sluoksniuotos stilizacijos, simetrija derinama su asimetriška detale, pasikartojantis nėrinių ar tinklelio siūlo motyvas.

Lėtas tempas ir sunki doom metalo atmosfera atsispindi erdviuose, vilkančiuose audiniuose, ilguose sijonuose iš sunkaus džersio arba veliūro, plačiose rankovėse. Neatsitiktinai būtent šiame rate išpopuliarėjo kerpiai, kurie tiesiogine prasme sulėtina judesį ir suteikia siluetui svorio.

Tuo tarpu greitas, elektroninis EBM ir industrial pulsavimas dera su glaudžiais kerpiais, dirbtiniais audiniais, lateksu, PVC, techniniais tinkleliais. Ten svarbus faktūrų kontrastas, o ne sluoksnių kiekis. Visiškai kitoks požiūris į proporcijas ir visiškai kitokie reikalavimai medžiagai, kuri turi būti elastinga ir atspari intensyviems judesiams. Jei domina, kuo skiriasi atskiros šios muzikos kryptys, verta užsukti į straipsnį apie žanrus, tokius kaip darkwave ir deathrock.

Spalva yra atskira tema. Juoda dominuoja, tačiau jos atspalvis ir blizgesys daug pasako apie tai, iš kur kyla konkretus stilius. Matinė medvilninė juoda yra post-punk. Blizganti, sintetinė juoda yra cyberpunk ir industrial. Gili, prislopinta aksomo arba nėrinių juoda yra viktorianinis gotikas. Pastebėjau, kad būtent šis skirtumas medžiagos apdailoje gali visiškai pakeisti stilizacijos įspūdį, net jei visi elementai techniškai yra tos pačios spalvos.

Verta atkreipti dėmesį ir į tai, kaip muzikos ritmas bei dinamika veikia aksesuarų pasirinkimą. Prie lėto, ceremoninio skambesio natūraliai siekiama masyvių papuošalų su dideliais akmenimis ar metaliniais ornamentais. Prie greitesnio, labiau industrialinio klimato geriau tinka smulkios, metalinės detalės, sagtys, grandinėlės, kniedyti diržai, kurie nevaržo judesių laisvės. Kaip rinkti aprangą į gotikinį koncertą ir jo nerašytos aprangos taisyklės yra tema, verta atskiro aptarimo.

Muzikos subkultūros ir gotikiniai postiliai: kur baigiasi vienas ir prasideda kitas?

Riba tarp muzikos subkultūros ir gotikinių postilių yra lanksti ir dažnai sunku ją nubrėžti. Konkretūs skambesiai traukia konkrečius žmones, o tie žmonės pradeda rengtis panašiai. Laikui bėgant šie vizualiniai sprendimai gyvena savo gyvenimą, nepriklausomai nuo to, ar tas žmogus apskritai klauso muzikos, kuri juos pradėjo.

Tai reiškia, kad gotikiniai postiliai turi skirtingas šaknis ir skirtingus drabužių rinkinius. Nėra vieno bendro vardiklio, išskyrus tai, kad visi jie išaugo iš panašaus jautrumo kontrastui, formai ir nuotaikai.

Kiberpankas ir elektroninė muzika: visiškai kitos medžiagos ir siluetai

Kiberpankas išaugo tiesiogiai iš klubinės EBM ir industrial electronic scenos. Muzika buvo greita, mechaniška, pilna sintetinių sluoksnių, ir drabužiai pasuko ta pačia kryptimi. Čia dominuoja medžiagos, kurių nerasi kituose poistiliuose: lateksas, vinilas, plastikiniai tinklai, atšvaitinės juostelės ir neoprenas.

Siluetai yra glaudūs arba labai geometriški, su ryškiomis linijomis ir futuristinėmis detalėmis. Taip pat būdingi masyvūs batai ant platformos ir priedai, primenantys techninius elementus, pavyzdžiui, kabeliai, akiniai ar plačios apyrankės. Nėriniai ir aksomas čia praktiškai neegzistuoja.

Šis poistilis geriausiai tinka vakarėliui ar festivaliui, nes lateksas karštyje nėra malonus, o plastikiniai tinklai netinka biurui. Verta tai turėti omenyje, prieš nusprendžiant pirkti brangesnius elementus.

Viktorianiškas gotikas ir neofolkas: iš kur tos ilgos sijonai ir korsetinės detalės?

Viktorianiškas gotikas ir neofolkas yra du poistiliai, turintys skirtingas muzikines šaknis, tačiau panašų požiūrį į audinius ir istorinius kirpimus. Neofolkas semiasi iš akustinių, melancholiškų skambesių, dažnai su senosios muzikos elementais, ir tai atsispindi drabužių pasirinkimuose: natūralios medžiagos, prislopintos spalvos, laisvesni kirpimai.

Viktorianiškas gotikas siekia giliau į istoriją ir daro akcentą ant korsetinių detalių, ilgų tiulio ar sunkaus brokato sijonų ir nėriniuotų apykaklių bei rankogalių apdailų. Čia svarbus siluetas ir proporcijos, dažnai talija ryškiai pabrėžiama, o visuma atrodo apgalvota nuo galvos iki kojų. Prie tokių stilizacijų puikiai tinka gotikiniai papuošalai su tamsiu charakteriu, kurie papildo visumą jos neperkraudami.

Pati dažniausiai renkuosi elementus iš šių dviejų poistilių kaip tik tada, kai noriu, kad stilizacija būtų patogi ir kartu ryški vizualiai. Ilgas sijons iš sunkaus trikotažo ir korsetinis viršus yra derinys, kuris veikia kasdien ir nereikalauja ypatingos progos.

Ką iš gotikos muzikos šaknų šiandien gali sąmoningai panaudoti renkantis drabužius?

Žinojimas, iš kur kilo konkretūs vizualiniai sprendimai, duoda daugiau nei tik istorinę įdomybę. Tai padeda suprasti, kodėl vieni deriniai atrodo nuosekliai, o kiti ne visai. Jei žinai, kad sluoksniuotos stilizacijos su nėriniais ir tinkleliu kilo iš post-pankinio klubų gyvenimo, lengviau parinkti tinkamas proporcijas ir medžiagas, užuot pridėjus dar vieną elementą iš akies.

Praktiškai kalbant, verta pradėti nuo vieno skambesio, kuris tau artimas, ir pažiūrėti, kokie kirpimai bei audiniai su juo siejasi. Metalas traukia link odos, kniedžių ir sunkesnių medžiagų. Darkwave'as nukreipia dėmesį į švelnesnes faktūras, ilgas rankoves ir santūrias detales. Tai ne griežta taisyklė, bet geras atspirties taškas kuriant stilizacijas, kurios turi vidinę logiką.

Pati dažniausiai renkuosi elementus iš kelių skirtingų estetikų vienu metu, ir kaip tik tas mišinys veikia geriau nei laikymasis vienos kategorijos. Aksominė sijonas su industriniu diržu ir nėrininiu viršumi yra derinys, kuris turi prasmę būtent todėl, kad gotikinė muzika ir gotikinė mada visoje savo įvairovėje nuo pat pradžių persipynė tarpusavyje, o ne vystėsi atskirai.

Verta žiūrėti į scenines siluetes ne kaip į kostiumus, kuriuos reikia atkartoti, o kaip į idėjų rinkinį, kurį galima išbandyti. Plati rankovė, asimetrinis apačios kirpimas, kontrastas tarp sunkaus audinio ir permatomos detalės, kiekvieną iš šių elementų galima perkelti į kasdienę spintą taip, kad derėtų prie tavo gyvenimo būdo ir progos, įskaitant gotikinį stilių darbo aplinkoje.

Gotikinė mada nereikalauja deklaruoti priklausomybės jokiai subkultūrai. Naudotis jos muzikos šaknimis yra tiesiog būdas sąmoningai rinktis drabužius, kurie tau tuo pat metu turi vizualinę ir praktinę prasmę.

Gotikinė muzika ir mada: ką tai reiškia tavo stiliui?

Gotikinė muzika nebuvo tik fonas konkretiems drabužiams. Ji buvo priežastis, kodėl tie drabužiai apskritai atsirado. Kiekvienas skambesys, nuo post-punko iki neofolko, atnešė savų medžiagų, krojų ir proporcijų, kurias šiandien gali sąmoningai rinktis ir derinti pagal savo taisykles.

Jei domina tai, iš kur atsirado konkretūs gotikinės mados elementai, tai tikriausiai taip pat svarbu rasti drabužių, kurie tikrai gerai atrodo ir yra patogūs kasdien nešioti. Gotyka parduotuvėje rasi drabužių ir papuošalų, atspindinčių įvairias šios mados kryptis, nuo darkwave įkvėpto stiliaus iki gotikinių-viktorianų krojų.

Jei nori pamatyti, kas šiuo metu prieinama, užsuk į kolekciją ir ieškok to, kas atitinka tavo požiūrį į stilių.